近日，“遇見勃魯蓋爾——16、17世紀歐洲畫壇大師真跡展“在杭州展出，共展出勃魯蓋爾家族中九位畫家的92幅油畫真跡，這些珍稀藏品大多數是首次在國內展出，涵蓋油畫、水彩、版畫等多種繪畫類型。
一場包括眾多真跡的跨國臨展是如何誕生的？近距離記錄文物簽收前最重要的環節之一的文物點交又有哪些門道？遇見博物館·杭州館邀請中國美術學院的教授、博士生導師楊振宇教授帶領大家一起走進博物館，以不一樣的角度剖析名畫，感受布展過程中拆箱、點交、上墻等更多細節。
所謂點交，是指文物交接方對文物的名稱、編號、質地、數量和保存狀況等信息進行詳細記錄，并根據清單和資料逐一比對拍照，任何一絲裂縫、斑點都必須記錄在案并簽字確認。點交過程中有哪些趣事？每件藏品的擺放位置及朝向，對于整場展出起到哪些影響？
15世紀初期，在油畫起源地之一的比利時根特，相比意大利早期的在顏料里加入蛋清的“蛋彩畫”，同為根特大學的凡·艾克兄弟兩人在顏料里邊加入油以后，導致顏料不容易干，使得畫家可以慢慢的打磨，筆觸就變得很豐富，藝術家在創作藝術作品的時候，擁有更多發揮空間和時間的余地，去表達油畫所呈現的時間感、光影、色彩、效果等。
勃魯蓋爾就是在這樣的一個油畫的傳統里邊成長起來的。在他之前，安德衛普地區也出現過的油畫大師，比如：漢斯·梅姆林等，但是勃魯蓋爾依然擁有很高的地位。
藝術史上，具有影響力的畫家更偏向于歐洲南方地區，比如：意大利文藝復興時期的“文藝復興三杰”、提香、丟勒等；但是，在老勃魯蓋爾帶領下，四代勃魯蓋爾家族作為北方畫家的重要的代表，完整構成了16、17 世紀整個歐洲群星燦爛的藝術世界。
以老彼得·勃魯蓋爾為藝術傳統的起點，勃魯蓋爾作為一個在美術史上活躍一百五十年的家族，為世界藝術創造了無限大的價值。
作品上墻是要經過非常精細和嚴格的準備。在布展現場，可以觀察到在墻上有一條綠色的激光，工作人員介紹：這條線是便于畫作找準一個水平以及距地面的距離，尋求平衡位置。
策展人高娜以及現場的點交師為我們介紹名畫開箱、點交的具體過程：
首先箱子上面會有箱號以及作品的標號，便于識別作品。箱子里邊還有一些小箱子，每一幅作品都放在小箱子里，大箱子里邊的小格子是起防震作用，展覽當中的每一幅作品都是要經過布展團隊精密又復雜的工序來進行拆貨。
在拆箱后會做一個整體記錄，使用正光拍攝記錄整幅畫的狀態；然后通過測光觀察作品的一些細節、病害等，判定這些病害是否會加重、有無變化，包括判定作品在本次展覽中會發生什么樣的情況。檢查人員也會在暗的地方通過紫外光線去觀察作品有沒有修改的痕跡，確保原作以及霉菌的狀況。
通常情況下，點交一幅作品的時間大概為5—15分鐘不等，根據作品的大小狀況而判定對，相對古老的作品時間會比較久一下。拍照、細節記錄的作用將做以展覽前后狀況對比。
一幅作品經過輾轉來到展廳上墻是一次“艱辛”的過程，尤其對于一些年代久遠的畫作，需要確保其不受破損。需要進行嚴格的細節檢查，明確的交接記錄。
楊教授表示，能夠在布展現場看到作品上墻的過程很難得，這個過程是很重要的，每一幅呈現在展廳里的作品，前期都會有大量的工作在做。它從哪里來？展覽結束要到哪里去？一幅畫經過很多工人的手，慢慢呈現在我們觀眾的面前，就會發現一副畫的本身就具有很多故事。
我們在現場看一幅作品，它其實是一個物質形態，包括畫框是什么材料？框是如何做成的？這都應該是我們在看一幅畫的時候需要注意的地方，甚至有的時候它的正面、背面會給你提供一些重要的信息。看畫是一個綜合的過程。
楊振宇強調，一定要知道一張畫不抽象，它就如同一個實物，作品的產生是一個制作的過程，而繪畫是其中重要的一部分。作品具有什么樣的功能？具有怎樣的作用？放置在教堂、教會還是市民家里？對于繪畫表現的主題，畫家會根據不同的題材進行調整。所以要想體會畫家整個繪畫的構思，需要我們在欣賞作品的過程當中有更多的考慮，當你了解的越多，就會獲取更多的信息去理解作品。
勃魯蓋爾的繪畫作品如果是給教會畫的，作品內容是宗教題材；如果是畫給市民的，內容就相對比較民俗、接地氣。比如：
佛蘭德斯藝術史學家卡雷爾·凡·曼德爾稱勃魯蓋爾是“詼諧畫家”，由于勃魯蓋爾細膩的觀察，他要在婚禮現場挖掘這些人真實的一面，表現人性的弱點，這是畫面最打動人的地方。
此次展覽所陳列的作品尤其豐富，92 張作品除了題材分類之外，繪畫形式也是比較多樣，包括油畫、版畫等。涵蓋整個勃魯蓋爾家族，乃至16、17世紀他們在繪畫過程當中，最初如何去把握對象，然后怎么樣形成……
作品中由凡·艾克兄弟創作的一幅三聯根特祭壇畫，其價值尤為重要。楊教授講到：平常在展廳直面觀眾的是已經打開來掛在墻上，但是三聯畫最重要的是一個奇妙的打開過程，兩邊蓋上以后，畫是在里邊看不見，然后像打開一扇大門一樣顯露出里邊的繪畫內容。
對于三聯祭壇畫的產生和特殊方式的呈現，以及它的主要功能，楊教授介紹：
祭壇畫通常放置在一個神圣的場面，不需要每天都打開，只有在特定的一些場景里面展現，它是在特定的時間、節日或者儀式感需要的時候才可以打開里邊的畫，如此構成了三聯畫這種特殊的形式，也源于宗教的隱秘性。
版畫盛行于文藝復興時期，相當于我們今天所說的媒體，是一種傳播方式。
這種便捷的媒介傳播方式具有可復制性，類似于中國的活字印刷技術，可以大量復制，保證藝術品更加廣泛的流通。版畫技術的出現滿足了這個 15、16 世紀大量人們欣賞繪畫作品的愿望，所傳遞的信息讓人們關注到那些更有價值的內容。
展覽的作品中還包括勃魯蓋爾家族的手稿，手稿的重要性是通過草稿圖能夠看得出來畫家的創作構思過程。
除了油畫、版畫、手稿之外，還可以看到一些小幅繪制在大理石上的作品……
北方勃魯蓋爾的這個傳統在之后一直沒有中斷，在比利時的安德衛普、荷蘭的尼德蘭地區，現代繪畫當中最重要的后印象派大師梵高，就出生于此。梵高所描繪的農民形象，其實在某種意義上它的造型語言跟勃魯蓋爾畫的農民形象有一脈相承的地方，區別于意大利或者法國，而是更接近于北方勃魯蓋爾的農民氣息。
在藝術史的研究里面，通過《遇見勃魯蓋爾：16、17世紀歐洲畫壇大師真跡展》有機會欣賞大量的原作，了解勃魯蓋爾近100 多年在北方弗蘭德斯、尼德蘭地區格外重要的藝術活動，一窺勃魯蓋爾對土地、對民間的油畫色彩的感受力的深刻表達，走進這個傳奇的家族。
作者：Kean