文/銀竹
今年暑假檔，大家都以為《消失的她》是黑馬時，王寶強的電影《八角籠中》半個娛樂圈都為其打Call；以為《八角籠中》要奪冠時，一部名不見經傳的動漫電影突然悄無聲息的逆襲，先后超過《消失的她》《八角籠中》和后來的國際大片、阿湯哥的《碟中諜》。甚至連烏爾善投資10億的巨作《封神第一部》上映，也擋不住它強勁的勢頭。
一部動漫片，為何會在眾多商業大片的圍剿中逆襲，成為今年暑期檔的黑馬？更讓人不思議的是，這部動漫片，觀影的主角竟然不是小朋友？
走進電影院，的確發現有好多小朋友。按理來說，作為動畫電影，小朋友多很正常，但筆者發現，似乎大多家長都是抱著讓孩子多學古詩，愛上古詩的心態來觀影的。在這種心態的帶動下，這部電影的票房也節節攀高。
但觀影結束后，筆者竟聽到兩個初高中生年齡的大孩子說笑著評價道：“不知道這個電影寫戰爭干嘛？講那么久干嘛？好沒意思。”最初我認為這是這部電影的瑕疵，主要受眾群體看不懂電影內涵，不是最大的問題嗎？但聽了劇組采訪，才發現人家根本就不是拍給小孩看的。
那為什么很多家長會覺得這部電影是給小孩看的呢？
家長們的出發點是好的，“希望孩子喜歡古詩”。但是這種“喜歡”可能會出現兩種趨向：第一種是通過電影理解詩的由來，了解此詩當下的時代背景，設身處地般感受詩歌中蘊含的情感。而第二種是讓小孩覺得我會背更多的詩，我比別人厲害。但他們僅僅是會背而已，實際上并不理解詩歌本身的價值與意義。
說回電影本身，我喜歡這部電影最根本的原因，就是它將史書上用扁平文字書寫的唐朝立體化了，讓我們置身于大唐這一個時代。作為一個文科生，我在學習歷史時，苦不堪言的背誦大唐重大事件，以及在學文言文常識時不止一次的幻想：“要是我能回到大唐親自看一看就好了。”
而長安三萬里滿足了我的幻想，從高適的視角出發，以他和公公交談的形式讓我們來到了大唐。讓我們看到大唐留下千古名句的各大詩人們鮮活的身影，看到盛唐的繁華，看到安史之亂時的破敗，體會到整個朝代的興衰。
電影為何要選擇高適為主視角，我想，一是因為他活得夠久，在許多詩人逝去后他仍然活著。二是以他視角展現李白，更能全面豐滿的體現李白瀟灑灑脫的詩仙個性。三是他早期在別人功成業就之時仍未成功，卻在十年又十年的努力中，最終成為大唐詩人最高成就者。
不同的人看《長安三萬里》感受是不同的。比如李白被赦免時高唱“輕舟已過萬重山”，孩子們只是為他高興，而大人們卻為他落淚，這萬重山的分量只有自己體會過了才知道。
“唐朝人人都會寫詩”，因為詩歌可以凝結他們的喜怒哀樂。所以詩句其實也只是承載人們情緒與經歷的工具，真正珍貴的，其實是詩中凝結的情感。
現在人們少有寫詩，但常有歌曲家喻戶曉，這是因為載體的更替。所以好的詩歌千古留名，“只要詩在，書在，長安就在”，構成長安的也不是詩書，是詩書中盛唐氣象在歷史上留下的痕跡。
所以，喜歡中國歷史和中國文化的，一定會喜歡這部《長安三萬里》。暑期檔本來就應該還給學生，但近年來卻是商業大片的市場，這部講中國傳統文化的《長安三萬里》，才真正證明了學生們究竟需要什么。