“觀妙入真:永樂宮藝術展”現場，觀眾可近距離欣賞由3D打印技術“復原”的永樂宮壁畫《朝元圖》細節。
三清殿壁畫《朝元圖》西鋪。
永樂宮雕塑殘件。
栱眼壁游龍花葉懸塑。
杜君秀道教造像碑。
“觀妙入真:永樂宮藝術展”海報。
永樂宮重陽殿西鴟吻。
與建造永樂宮有關的貴由皇帝空白旨書公據。
剛剛過去的中秋國慶“雙節”假期，廣東各文博單位迎來旅游熱。由廣東省博物館(廣州魯迅紀念館)與山西省永樂宮壁畫藝術博物館合辦的“觀妙入真:永樂宮藝術展”更是人氣高漲。展覽圍繞國內現存最完整的元代宮觀建筑群——永樂宮，依托151組222件(套)展品，涵蓋建筑構件、造像碑、彩塑、紙質文獻、拓片、檔案多個類別，特別是3D打印技術的運用，再現了永樂宮三清殿《朝元圖》的壯闊恢弘。此次展期持續至2024年1月7日，將為羊城觀眾提供一場為期三個月的藝術盛宴。在展覽開幕之際，南都記者專訪了本次展覽策展人鄭穎，由她娓娓道來一段關于永樂宮建筑、壁畫、道教文化、遷建等全方位的故事。
從永樂宮看“元代官式建筑”典范
正所謂“地上文物看山西”，山西被譽為中國古代建筑寶庫。據統計，僅是元代建筑便多達354處。永樂宮的原址就位于今山西芮城縣永樂鎮，相傳為呂洞賓誕生地，唐以前已建有呂公祠。伴隨全真教在金元之際崛起，呂公祠擴建為觀。在此基礎上，由全真教大師宋德方首倡、潘德沖主持修建的宮觀，被賜名“大純陽萬壽宮”，自1247年始，歷時百余年全部建成。因其位于永樂鎮，世人也稱之為“永樂宮”。
歷經七百余年歲月起伏的永樂宮，是我國現存最早、規模最大、保存最為完整的元代官式建筑群，1961年被國務院公布為第一批全國重點文物保護單位。
策展人鄭穎向記者介紹，在現存的元代建筑中，永樂宮也是唯一保存完好的元代官式建筑群，今人稱其為“元代官式建筑”的一個典型代表，原因出自一本叫《營造法式》的建筑專業書。
自北宋《營造法式》出版后，為所有營造的規格、用材、大小提供了官方的標準界定，建筑工匠們都參考這本書的尺度來營造。而永樂宮的單體建筑，包括三清殿、重陽殿、純陽殿的規格、尺寸和用材等方面都與《營造法式》相符，因此我們稱其為元代官式建筑的典范。
從建筑風格上看，永樂宮在繼承宋、金傳統的基礎上大膽革新，總體布局舒朗，單體建筑宏偉開闊，作為全真教的東祖庭，它在布局上就體現了全真宮觀的特色，“比如它的三清殿、重陽殿、純陽殿在一條中軸線上，從南到北的規格依次遞減，突出了最南面主殿三清殿的規格。其次，它只突出一條中軸線，東西兩側沒有再設置其他的配殿或額外的建筑，打破了左右均齊對稱的布局。”策展人鄭穎說。
建筑、壁畫、塑像三合一的藝術寶庫
此次展覽最重要的展品集中在建筑構件部分，展出的元代原木構件已有700多年的歷史，且體量非常龐大。而最精彩莫過于一組三清殿琉璃正脊脊身及東西鴟吻，全長足足有14米，用色絢麗，繁復精美。“即使是對于不了解歷史背景知識的觀眾來說，也能很直觀地感受到鴟吻的美，具有很強的視覺震撼力。”鄭穎說。
整個脊身花束艷麗，東西兩只琉璃鴟吻高有三米，巨龍盤曲，張口吞脊，怒目圓睜，氣勢非凡。整體采用了孔雀藍釉、綠釉、赭色釉，各種顏色的運用讓它顯得更加富麗堂皇。
在采訪中，策展人鄭穎告訴記者，這件展品比較有代表性地體現了山西省在元代時期琉璃工藝的發展，用色越來越豐富，在工藝上則采用了堆花脊塑的方式，在形式和技藝上都有了進一步發展。
此外，一些小的木作構件也值得細細品味，都是元代小木作中的上乘佳品。比如“栱眼壁游龍花葉懸塑”，以盤龍花葉懸塑彩繪，替代了純粹平面的彩畫，獨具匠心；內側以瀝粉貼金的游龍和行云穿插盤繞，龍的姿態隨行云而異，色彩對比強烈，栩栩如生。另一件三清殿的闌額，外側透雕纏枝牡丹、流云、行龍圖案，施彩及瀝粉貼金，華美富麗，生機盎然。在這里，策展人鄭穎特別指出，元代時期的龍的造型比較有特色，頭比較扁小，身形也比較纖細，顯得蜿蜒靈動。
雖然永樂宮被稱為建筑、壁畫、塑像三合一的藝術寶庫，但是并沒有完整的塑像被保存下來，目前發現的都是一些殘塊。但這些雕塑殘件中，仍保存著破譯其原初形象的蛛絲馬跡。它們與建筑、壁畫相呼應，共同構成了一個鮮明的道教宇宙世界。尤其這些殘塊上大量使用了“瀝粉貼金”的成熟技法，使其呈現出立體突出、富麗輝煌的藝術效果，值得細細品味。
除了建筑、壁畫、塑像，永樂宮還有幾件紙質的文書文獻也具有較高的史料價值。比如那一卷宋金印刷版的《太上洞玄靈寶無量度人上品妙經》，存世稀少，難得一見。
“首先，作為經書來說，它在道教里本身就有比較重要的地位，被尊為‘萬法之宗’，而且是宋金的印刷版，能保存到今天的非常稀少，這是一件很珍貴的展品。”鄭穎說，展覽中還有幾件工具文書，是蒙古汗廷早期頒發給全真教教士或道觀的文書、憑據。“通過上面的文字我們可以清晰地了解到蒙古汗廷對宗教的管理制度，以及他們給予全真教的一些政策的優待，具有一定的史學研究價值。”
前無古人的永樂宮遷建工程
永樂宮在明清趨于沒落，最終湮沒山野，直到二十世紀五十年代重見天日。
1951年，山西省文物管理委員會在進行勘查時重新發現永樂官，其主體建筑保存完好，各殿內的壁畫絕大部分為元代原作。作為中國建筑史和藝術史上絕無僅有的藝術瑰寶，永樂宮的重現震驚了世界，專家學者紛紛到訪考察，形成了有關永樂宮研究的早期成果及影像資料。
著名考古學家宿白是中國佛教考古的重要開拓者，他在《永樂宮調查日記》中寫道:“得知不僅建筑完好，且保存巨大面積的元代壁畫。此驚人發現，除震動文物界和藝術界外，我們考古工作者也受到強烈吸引。”
1956年，三門峽水利工程開始興建，國務院決定將當時處于工程淹沒區的永樂宮整體搬遷到芮城縣北的古魏城遺址內，即永樂宮現址所在。遷建工作于1956年正式啟動，由文化部文物管理局直接領導永樂宮遷建工程。1958年完成準備工作，1959年2月遷建工程正式開工，1965年底基本竣工。歷時整整十年，成功將永樂宮從原址遷移到二十公里之外的現址。
可以說，永樂宮的遷建工程在組織形式、保護理念、工程技術、工程管理等諸多方面均具有開創性，為新中國文物保護事業的發展奠定了基礎，提供了寶貴經驗，培養了專業人才隊伍。
“永樂宮的遷建工程是史無前例，無從借鑒的，在此之前從沒有過對這種不可移動的國 寶建筑進行整體遷建的歷史，也沒有任何經驗或是可以借鑒的技術做法，全部都是專家們摸索出來的。”鄭穎告訴記者。
首先，新址的選擇要綜合考慮山和水的大環境，以及運輸的便利性。既不能太近，也不能太遠，最終選擇在今天芮城縣古縣城的中心位置，即芮城縣北五龍廟附近。
“當時國家經濟也比較困難，要運輸這么大型、珍貴的國寶建筑和壁畫，難度非常之大。除了用汽車這種機械手段，甚至需要用人力來推車的方式來運輸。”
壁畫遷移保護工程是整個永樂宮遷建工程的核心。在沒有任何壁畫保護工作經驗可以借鑒的情況下，永樂宮遷建團隊集思廣益、自力更生，研發出一套完整的壁畫揭取、包裝、運輸、加固、修復、安裝的技術和方法，成功揭取了約1000平方米壁畫及栱眼壁畫，并按照原樣完好安裝在新址，是我國壁畫保護史上的一次壯舉。
“切割壁畫要盡量保存它的一個完整畫面，同時要避開人物的面部和一些工藝繪畫的精細部分，所以每一塊切出來大小不一，對工作人員和切割工具的考驗都是非常大。”
在新中國成立之初百廢待興的困境下，國家集中全國的人力、物力和財力，總投資220萬元，組建了擁有數十名專家、技術人員及600余名匠師、工人的搬遷團隊，跨地區、跨部門、多行業合作，自力更生，攻堅克難，完成了這一舉世矚目的國家重點文物保護工程，摸索出新中國文物保護的可貴技術和理念。時人篳路藍縷，開創性地完成永樂宮整體遷建工程，讓其在山水形勝之地——山西省運城市芮城縣，文脈永續。
遷建后，永樂宮的修復和保護的工作也在一直持續進行，以壁畫為例，專業人員會不斷地觀察壁畫的保存情況，隨時關注壁畫在日復一日的光照下產生的變化。“運用最新的科技手段，比如說3D打印和數字化修復，可以盡量讓觀眾看到壁畫在以前的色彩效果，同時會對曾經重新拼貼過或縫隙的地方進行二次修復，這樣的工作也一直在進行著。”鄭穎說。
這些成果，在本次大展上都有充分體現。
3D打印技術呈現永樂宮壁畫“細節之美”
永樂宮以其精美絕倫的壁畫藝術聞名中外，是中國現存寺觀壁畫中規模最宏大、題材最豐富、畫技最高超的典型代表。
永樂宮壁畫藝術繼承了唐、宋繪畫傳統，形成鮮明的時代特征，在中國繪畫史上具有承上啟下的意義。這得益于晉南出色的畫工群體運用高超的繪畫技法，將神俗共面、形塑天人，并為其賦神。同時，中國古代畫塑一體，永樂宮以壁畫為主體，融匯彩塑等形式，淋漓盡致地展現了永樂宮多元的裝飾藝術，并借由豐富的圖像符號與共同遵循的視覺語言系統，使空間充盈著濃厚的文化氛圍，營造出恢宏的道場儀式、生動的世俗畫面和永恒的藝術空間。
據鄭穎介紹，總體而言永樂宮壁畫的繪畫技法是從唐宋時期壁畫人物畫的技法流傳下來的，它的線條采用了鐵線描、蘭葉描、高古游絲描等傳統的壁畫繪制技法，色彩中添加了礦物顏料，色彩濃郁，層次豐富。
對此次展覽來說，在繪畫技法以外，更重要的是壁畫對于道教神祇的展示，三清殿《朝元圖》共畫有290位道教神祇，栩栩如生地展現了道教人物神仙的形象，值得大家去細看的是這些人物的神態，蘊含的道教的圖像元素以及它背后的道教文化涵義。
“我們也希望大家能更多留意到除了繪畫技法以外，圖像所蘊含的道教文化意涵，了解壁畫背后深刻的道教文化內核，因為永樂宮作為當時全真教的東祖庭，它的建筑建造和壁畫繪制都是和道教文化密不可分的。”鄭穎說。
展覽也通過數字展示、3D打印技術，向觀眾呈現永樂宮壁畫的細節之美。廣東省博物館為此次展覽在展陳設計和互動體驗方面也進行了一些新嘗試。巨作《朝元圖》以工筆重彩勾填畫法表現了以六帝二后八位主神率領近290位神仙朝拜三清的浩蕩場面，人物所著服飾冠帽絢麗多姿，服飾上的紋樣更是繁復、精細、華美，人物神態各異，各有千秋，以3D打印呈現的原大《朝元圖》能讓觀眾們看清更多壁畫上的繪畫細節。
通過數字化修復技術，700年前的永樂宮壁畫，青綠山水和鮮亮的色彩，以動畫效果不斷交織變幻，重新回到我們的眼前，帶來一場壁上丹青的視覺盛宴。
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永樂宮大展中的“廣東特色”
圍繞此次“觀妙入真:永樂宮藝術展”主題，廣東省博物館也從館藏中遴選了幾件精彩展品加入。據策展人鄭穎介紹，永樂宮的純陽殿有一幅現存較早的以八仙過海為題材的繪畫，此次以3D打印的方式呈現在展廳中，但此八仙班列中有徐神翁而無何仙姑。
從廣東省博物館館藏的這幅明代繪制的《明人八仙會集圖軸》中，我們可以看到了熟知的何仙姑的身影。八仙最早以組合形式出現是在元代，初期成員并不固定，至明代最終定型，分別是鐘離權、呂洞賓、鐵拐李、曹國舅、張果老、韓湘子、藍采和、何仙姑。兩幅作品并置，為我們留下了八仙傳說在流傳過程中珍貴的演變痕跡。
另一件廣東省博物館館藏是一件清代的云龍紋法衣，此件法衣衣身以湖綠色素綢為底，衣緣繡三組雙龍戲珠紋、八卦紋，下擺彩線繡山岳，盤金線弧圈狀如海水。背面正中仙塔象征道教世界最崇高玉京山的郁羅簫臺，圍繞塔身飾五岳真形圖、暗八仙紋、紅蓮紋。外間三組雙龍，衣領左右圓圈內分別為金烏、玉兔象征的日月，中間三個金線盤繡圓圈象征道教三清天，整件長176厘米，高135厘米的法衣繪制了各種道教元素的圖案，富麗精美。
與之相呼應的是永樂宮壁畫中的玄元十子。鄭穎指出，此次展出壁畫內容聚焦在玄元十子身上的那一件道袍，道袍上也是繪制了十洲三島等道教所推崇的圖案，這件廣東館藏的清代法衣，正好將玄元十子壁畫的平面效果進行了立體化的展現。
廣東省博物館為此次展覽在展陳設計和互動體驗方面也進行了一些新嘗試。永樂宮壁畫上的神仙衣冠有多華麗、紋飾有多精美呢?除了有以3D打印呈現的壁畫之外，展覽還特別設計了一個沉浸式體驗空間，選取了永樂宮壁畫上有特色的的紋飾，對它們進行數字修復和再提取，設計出一個動態光影的體驗空間，觀眾可以在里面和古典紋飾打卡拍照，感受中國古代服飾紋樣的藝術韻味。
采寫:南都記者 朱蓉婷
圖片由廣東省博物館提供