您好,現在軟糖來為大家解答以上的問題。油畫步驟詳細，油畫步驟相信很多小伙伴還不知道,現在讓我們一起來看看吧！

1、畫素描稿。

2、先勾出一個設想性的草稿，用鉛筆在紙上畫出大構圖和人物大體表情，然后對照模特進行寫生。

3、畫家在寫生時多以感性因素為主，人物的外形和神態盡可能接近對象。

4、2、在寫生過程中充分體味模特的內在氣質，緊緊地抓住這一開啟性靈的契機加以強化。

5、然后，畫家根據寫生稿進行加工、概括、提煉。

6、3、同時對局部的內容加以充實，畫得更加肯定。

7、4、素描稿敲定之后，畫家以極其嚴格的方法（方格放大法）將素描稿拷貝到畫布上。

8、起素描稿是一個靈活的造型過程，它允許甚至鼓勵不斷修改和調整，所有這一切都是為了確定一個明確滿意的視覺形象。

9、在任何油畫的起步階段，都有理由也有必要花費大量時間來起素描稿。

10、起素描稿并不一定上調子，可直接用線在畫布上修改、調整，也可以用簡單色來確定畫面的主體色調與色彩關系。

11、5、透明覆色。

12、即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。

13、必須在每一層干透后進行下一層上色，由于每層的顏色都較稀薄，下層的顏色能隱約透露出來，與上層的顏色形成變化微妙的色調。

14、例如在深紅的色層上涂罩穩重的藍色，就會產生藍中透紫即冷中寓暖的豐富效果，這往往是調色板上無法調出的色調。

15、這種畫法適于表現物象的質感和厚實感，尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細膩的色彩變化，令人感到肌膚表皮之下流動著血液。

16、擴展資料：直接著色法：在畫布上作出物象形體輪廓后，憑借對物象的色彩感覺或對畫面色彩的構思鋪設顏色，基本上一次畫完，不正確的部位用畫刀刮去后繼續上色調整。

17、這種畫法中每筆所蘸的顏料比較濃厚，色彩飽和度高，筆觸也較清晰，易于表達作畫時的生動感受。

18、19世紀中葉后的許多畫家較多采用這種畫法。

19、為使一次著色后達到色層飽滿的效果，必須講究筆勢的運用即涂法，常用的涂法分為平涂、散涂和厚涂。

20、平涂就是用單向的力度、均勻的筆勢涂繪成大面積色彩，適于在平穩、安定的構圖中塑造靜態的形體。

21、散涂指的是依據所畫形體的自然轉折趨勢運筆，筆觸比較松散、靈活。

22、厚涂則是全幅或局部地厚堆顏料，有的形成高達數毫米的色層或色塊，使顏料表現出質地的趣味，形象也得到強化。

23、參考資料：百度百科--油畫。

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